作者：立鑒
 
目前來自紐約的神韻藝術團正在歐洲大陸巡演。歐洲大陸是本次人類西方文明的發源地和文化遺產的保存地。這里曾孕育了古希臘文明，在十四世紀——十六世紀的文藝複興時期，人類的藝術又是在這里達到了頂峰，現在在巴黎等地的博物館里保存著本次人類文明中最頂峰的藝術作品。無疑，歐洲的觀眾將具有更高的品味、藝術修養和鑒賞能力。

2008年2月22日，身韻藝術團倫敦首演前在倫敦市中心的`皇家節日音樂廳舉行的貴賓招待會上，與會的貴賓在發言中一方面給予神韻藝術團的演出以高度的評價，另一方面不止一位演講者認為“神韻”的演出與西方歷史上的“文藝複興”相類似，正在引領中華傳統文化的“複興”。本文試圖結合對比歐洲歷史上“文藝複興”的各個方面來剖析“神韻”這一文化現象。

（一）歐洲歷史上的“文藝複興”

“文藝複興”是14世紀至16世紀從意大利興起的一場有關繪畫、文學、自然科學和建築等各方面的思想文化運動，在這期間藝術家們通過研究借鑒修道院收藏的古籍和文物，從中汲取營養，發明了准確表達物體的重要美術技法——直線透視法，把人類藝術領向了成熟的頂峰，也影響到了人類文化的其他領域。

十四世紀的意大利的政治體制不是真正意義上的統一的國家，而是松散的城邦，各獨立的城市內的政治體制比較寬松，為“文藝複興”的興起提供了所需的自由的社會環境。作為貿易中心的佛洛倫薩和威尼斯也是思想文化的交匯所。“文藝複興”就是從這里開始，後來發展到西歐。

追溯人類藝術的發展過程，其實在文藝複興以前，人類的繪畫、雕塑等藝術很不成熟，表達物體的結構、比例、明暗都不准確。文藝複興時期的藝術家們發明了直線透視法，從此，人類的繪畫和雕塑在表達物體結構比例的准確上有了根本的改觀，開始走向成熟。這種准確表達物體的繪畫技術是當時的文藝複興對人類藝術的最突出貢獻之一，後來用學院的方式承傳下來。這期間的一些大藝術家出了一批完美的繪畫、雕塑作品，比如達·芬奇的油畫“最後的晚餐”，米開朗基羅的雕塑“大衛” 等等，這些作品是本次人類文明中至今保存的最頂峰的藝術的代表。

“文藝複興”時期藝術家們之所以能實現藝術方法的飛躍是有所參照的，當時他們是廣泛研讀一些修道院圖書館中收藏的古籍和文物，據說當時隨著與世界各地的貿易交往，他們也得到了一些伊斯蘭文化中的古籍和文物。他們研讀的這些古籍和文物中有些是古希臘文明的東西，也有史前文明的東西。從人類出土的文物中看，地球上有過多次的人類文明，這些文明都走過了成、住、壞、滅的周期過程，最後隨著道德的敗壞毀掉了。那麼如果我們挖掘到的文物是屬于史前某次人類最昌盛時期的作品，就會看到該作品的藝術水准很高，藝術方法非常成熟。當時“文藝複興”是參照這些先前的成熟藝術作品作比較，從而迅速地成熟起來了。

在對藝術史和“文藝複興”的研究中，有一種混亂的情況，就是馬克思的共產邪惡主義理論出現後，把“文藝複興”也套到他的階級分析和什麼封建社會到資本主義社會演變的理論模式和無神論中去了，並試圖把人文主義與宗教相對立，弄的人稀里糊塗。其實藝術就是藝術，跟馬克思說的什麼資本主義的產生沒有什麼關系。“文藝複興”藝術家們也沒有反對神、也沒有反對宗教，恰恰相反，很多“文藝複興”藝術家的作品都是為教堂所作的，都是以表現神為主題的。其實是馬克思的共產邪惡主義企圖為其反神、反人類的邪惡理論提供支持而在攪亂這一切罷了。